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Igor Yebra debuta como actor de teatro en «Esto no es la casa de Bernarda Alba»

Igor Yebra (María Josefa) y Eusebio Poncela (Bernarda Alba). © Alba Pujol.

Siempre interesado por la faceta de interpretación de los roles, el artista bilbaíno se mete en la piel de María Josefa, la anciana madre de Bernarda

Este año 2017 a punto de expirar ha traído consigo una gran cantidad de proyectos y novedades profesionales para Igor Yebra. Precisamente esta noche, el artista bilbaíno asume un nuevo reto al debutar como actor de teatro en la obra «Esto no es la casa de Bernarda Alba», en la versión de José Manuel Mora y bajo la dirección de Carlota Ferrer. Los Teatros del Canal de Madrid acogen las representaciones que tendrán lugar hasta el 7 de enero y que cuentan con un elenco de actores encabezado por Eusebio Poncela como Bernarda Alba, además de un plantel masculino conformado por Óscar de la Fuente (Poncia), Jaime Lorente (Adela), David Luque (Angustias), Guillermo Weickert (la criada), Arturo Parrilla (Magdalena) y Diego Garrido (Martirio). Julia de Castro dará vida a Amelia.

«En ‘Esto no es La casa de Bernarda Alba’ nos hallamos ante la búsqueda de un discurso feminista radical, es decir, que intenta viajar a la raíz: al poner en boca de hombres actores y bailarines las palabras de Federico -en numerosas ocasiones sus personajes manifiestan el deseo de ser hombres para poder gozar de libertad- se evidencia la fragilidad de la mujer ante la visión dominante del orden heteropatriarcal y su gestión del mundo a través del miedo», explica Carlota Ferrer, directora de la obra.

A lo largo de su carrera como bailarín, Igor siempre ha demostrado su interés por los roles con gran trasfondo de interpretación como su sonoro éxito en la piel del zar «Iván, el Terrible», de Yuri Grigorovich, interpretado ante 6000 personas en el palacio del Kremlin, en Moscú. Se trata en definitiva de un nuevo reto y un paso más en su carrera artística. «La vida es descubrir y retarse a uno mismo en todo momento. Siempre lo he hecho en silencio y ahora tengo la necesidad de compartirlo», asegura el intérprete.

→ Más información: Teatros del Canal

Igor Yebra (María Josefa) y Eusebio Poncela (Bernarda Alba) en la obra «Esto no es la casa de Bernarda Alba». Teatros del Canal, Madrid, de 14 de diciembre a 7 de enero. © Alba Pujol.

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Igor Yebra, nuevo director del Ballet Nacional Sodre de Uruguay

Igor Yebra, «Zorba, el Griego». Bilbao Arena, 24 Noviembre 2017.

«Con mucha ilusión y enorme sentido de la responsabilidad», la estrella bilbaína se incorpora a finales del mes de enero a su cargo en Montevideo

«Emocionado y honrado por la confianza depositada en mí por la Ministra de Cultura de Uruguay y el Consejo Directivo del Sodre al ofrecerme su Ballet Nacional y por la gran figura de ballet Julio Bocca al apoyar firmemente mi candidatura», Igor Yebra asume la dirección artística del Ballet Nacional Sodre de Uruguay, cargo al que se incorpora a finales del mes de enero del próximo año. Igor Yebra quiere reiterar su agradecimiento al Ministerio de Cultura de Uruguay, al Consejo Directivo del Sodre y muy especialmente, a Julio Bocca, por su decidida apuesta que ha desembocado en este nombramiento.

La relación de Igor Yebra y el Ballet Nacional Sodre viene de lejos, cuando la estrella bilbaína fue invitada a protagonizar el espectáculo La viuda alegre, en 2012. No obstante, fue a propuesta del propio Julio Bocca, director artístico del Ballet Nacional Sodre (2010-2017), cuando Igor Yebra fue invitado a presentar su proyecto para tomar el legado que la gran figura argentina deja en la compañía uruguaya, construido en ocho temporadas de incesante trabajo. Tal y como confirmó la Sra. Ministra Dª María Julia Muñoz el pasado 15 de septiembre, el Consejo Directivo del Sodre había decidido ofrecer la dirección artística al artista vasco.

Finalmente, Igor Yebra se incorporará a la dirección artística del Ballet Nacional Sodre el 28 de enero de 2018, «con mucha ilusión y enorme sentido de la responsabilidad debido al gran trabajo realizado por Julio Bocca en estas últimas ocho temporadas bajo su dirección». Después de rubricar un enorme éxito el pasado viernes en la inauguración del evento global Fair Saturday con su actuación en Zorba, el Griego, que puso en pie a público de 5.000 personas y que supuso 5 bises, Yebra asumirá un nuevo reto con su participación en la obra teatral Esto no es la Casa de Bernarda Alba, bajo la dirección de Carlota Ferrer,  que se estrena en los Teatros del Canal de Madrid, el próximo 14 de diciembre.

Comunicado IGOR YEBRA

El Ballet Nacional Sodre de Uruguay en el Teatre Liceu de Barcelona, en la gira de 2014. © Pancho Pastori.

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Silencio, ¡estamos ensayando!

Igor Yebra, ante el escenario del Bilbao Arena. 21 Noviembre 2017.

Igor Yebra se mete en la piel de Zorba, este viernes en el Bilbao Arena, junto a la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, la Coral de Bilbao y el Coro de la UPV/EHU para inaugurar Fair Saturday 

La temporada viene cargada de retos y nuevos horizontes profesionales para Igor Yebra. Este viernes, se enfrentará al primero de ellos ante 5000 personas, en el Bilbao Arena: volver a meterse en la piel de Zorba, ese personaje de ballet que tanto le marcó en su infancia. Por primera vez, se reúnen en escena los grandes iconos culturales bilbaínos como la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, la Coral de Bilbao y el Coro de la UPV/EHU, para la inauguración del proyecto Fair Saturday.

Desde ayer, Igor se encuentra ya en Bilbao para ultimar la representación que unirá en escena a más de 200 artistas este próximo viernes en el Bilbao Arena ante un aforo superior a los 5.000 espectadores. Esta mañana, ha estado ensayando en las instalaciones de su Escuela de Danza y Coreografía en Bilbao, con el coreógrafo Lorca Massine, quien estrenó en la Arena de Verona este ballet en 1988. «Construyendo el futuro y aprendiendo de los que tienen conocimiento», ha señalado en relación a su nueva toma de contacto en las aulas con Massine.

Igor Yebra, en el Bilbao Arena. 22 Noviembre 2017.

Tras interpretar el rol del americano John durante años, una gira realizada el pasado año supuso su debut en el papel de Zorba. Este ballet se basó en la novela “Vida y aventuras de Alexis Zorbas” (1946), de Nikos Kazantzakis y en la posterior adaptación cinematográfica (1964), de Michael Cacoyannis, cuya música compuso Mikis Theodorakis. La cita es este viernes, a las 20.30 horas, en el Bilbao Arena.

Por otra parte, el siguiente reto al que se enfrenta Igor Yebra es su debut como actor teatral en la obra «Esto no es la casa de Bernarda Alba», dirigida por Carlota Ferrer y en la que interpretará el rol de Josefa, la anciana madre de Bernarda. Los Teatros de Canal de Madrid acogen las representaciones que tendrán lugar entre los días 14 de diciembre y 7 de enero. Precisamente, Igor ha vuelto de los ensayos de la obra en Madrid al ensayo final y actuación de «Zorba, el Griego», que inaugura Fair Saturday este próximo viernes.

El precio de las entradas es de 15,00€ a 60,00€. Las localidades se pueden adquirir en el website www.fairsaturday.org; en el correo electrónico entradas@fairsaturday.com; en la página www.ticketea.com y en el número de teléfono 644 73 57 06.

Diversas instantáneas de los ensayos de «Zorba, el Griego», con el coreógrafo Lorca Massine. Escuela de Danza y Coreografía de Igor Yebra, Bilbao, 22 Noviembre 2017.

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Maribel Gallardo e Igor Yebra, distinguidos con el Premio Actúa 2017 de la Fundación AISGE

Espagat de Igor Yebra.

El Teatro Nuevo Apolo de Madrid acogerá la entrega de los galardones correspondientes a la novena edición, el lunes 20 de noviembre

La Fundación AISGE ha hecho público hoy que los Premios Actúa 2017 en la categoría de danza han recaído en los bailarines Maribel Gallardo e Igor Yebra, ambos aún en activo. El Jurado ha querido reconocer la “destacada carrera fuera de nuestro país” y el compromiso de “fundar su propia escuela en la ciudad de Bilbao” de Igor Yebra. Por su parte, la dilatada trayectoria en la danza española de Maribel Gallardo, Maestra Repetidora del Ballet Nacional de España en la actualidad, se ha visto recompensada con otra estatuilla acreditativa del galardón impulsado por la Fundación AISGE. Nada más conocerse la concesión de este galardón, el bailarín bilbaíno declaró: “todo un honor recibir este premio y más aún al lado de una bailaora/bailarina por mí admirada. ¡Gracias, AISGE!”.

Asimismo, se han dado a conocer los Premios HazTuAcción, con los que la Fundación AISGE respalda decididamente la labor de entidades o personalidades admirables por su solidaridad y su empeño en la construcción de un mundo mejor, más justo y más humano. Las ONG AMREF Salud África y Payasos Sin Fronteras han recibido sendas distinciones, mientras que el HazTuAcción del apartado de Comunicación ha recaído en el programa Historia de nuestro cine, que se emite en La 2, por su labor en la difusión del trabajo de los intérpretes españoles.

El acto de entrega de los IX Premios Actúa tendrá lugar el lunes 20 de noviembre en el Teatro Nuevo Apolo de Madrid.

NP_Premio AISGE_7 Nov 2017

Izda.- Maribel Gallardo, actualmente Maestra Repetidora del Ballet Nacional de España. Dcha.- Igor Yebra, bailarín, coreógrafo y maestro © Sigrid Colomyès.

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Un zar digno de un ballet

Haber sido el primer bailarín no ruso al que Yuri Grigorovich permitió interpretar “Iván, el Terrible”, es uno de los grandes hitos profesionales de Igor Yebra

La carrera profesional de Igor Yebra tomó un nuevo cariz cuando comenzó su internacionalización en 1997. Aún siendo un freelance, el artista bilbaíno considera que ha bebido de tres grandes escuelas y cita como sus principales mentores a Charles Jude, gracias al que conoció la escuela francesa, a Carla Fracci, quien le introdujo en la escuela italiana, y a Yuri Grigorovich, quien le mostró las excelencias de la escuela rusa.

“Tengo la suerte de haber trabajado en los tres países que son la cuna y el porqué de la danza clásica: Italia, Francia y Rusia. Encima en esos tres países he estado apadrinado por tres personas que son baluarte de ello. En Rusia, por Yuri Grigorovich. Cuando a él lo despidieron del Bolshoi, lo primero que hizo fue volver a hacer su ‘Romeo y Julieta’ con el Ballet del Kremlin y en el primer bailarín que pensó fue en mí, porque me había visto en la retransmisión del concurso de Maya Plisetskaya. A mí no se me comunicó porque tenía un contrato con el Australian Ballet. A día de hoy, a día de ayer, a día de anteayer, a mí me dices ir a Rusia a comerte un pedazo de pan y hacer el ‘Romeo y Julieta’ de Grigorovich, dejarlo todo y terminar tu vida allí en Rusia haciendo esas locuras, está claro porque no me lo comunicaron: si me conoces un poco, sabes que me voy a ir allí. Si me fui a las Antípodas, imagínate con una cosa que yo amo y adoro. Me hubiera sumergido, es más, a ellos les hubiera fascinado y me hubiera quedado allí. Más tarde se me volvió a invitar de otra manera e hice su ‘Cascanueces’, su ‘Romeo y Julieta’, su ‘Iván el terrible’ y su ‘Corsario’”, explica Igor Yebra.

Precisamente, fue Grigorovich quien le ofreció una de las mayores oportunidades de su trayectoria cuando le permitió que encarnara el rol protagonista de ‘Iván, el Terrible’ (1975), en el Palacio de Congresos del Kremlin. “Para Grigorovich, su obra cumbre es ‘Iván, el Terrible’. Te invita a bailarlo en Moscú, en el Kremlin, ante 6000 personas; nunca un bailarín no ruso ha hecho esto en Rusia; encima te ponen a ensayarlo con Vladimirov  que es quien creó el papel. Si a eso le añades, que el día que llegas, te llevan a su casa y te encuentras a su mujer, una bailarina increíble -Natalia Bessmértnova –, que te estás comiendo unos huevos fritos en su cocinita. A esos huevos fritos, tú no puedes decepcionarles”, ríe. Finalmente, el 16 de enero de 2004, Igor Yebra hizo realidad uno de sus sueños profesionales y se convirtió en el zar Iván, el Terrible, “es dificilísimo tanto técnicamente como desde el punto de vista dramático. Ha sido un honor y una suerte poder trabajar con el propio Grigorovich y con Yuri Vladimirov, que fue quien estrenó el ballet”, aseguró en su debut.

Un poco de historia sobre ‘Iván, el Terrible’. El Teatro Bolshoi de Moscú acogió el 20 de febrero de 1975 el estreno mundial de ‘Iván, el Terrible’, con coreografía de Yuri Grigorovich y música de Sergei Prokofiev. Ballet en dos actos, los roles protagonistas fueron creados por Natalia Bessmértnova en la piel de la zarina Anastasia (1530-1560) y Yuri Vladimirov, encarnando al zar Iván IV (1530-1584).

La idea partió del compositor y director de orquesta Abram Stasevich, quien reordenó la partitura que Prokofiev había creado para la película ‘Iván, el Terrible’ (1942) de Alexander Nevsky. Stasevich le propuso la idea de crear un ballet a Grigorovich, pero no pudo verlo materializado porque falleció antes. Finalmente, Grigorovich encargó al compositor Mikhail Chulaki los arreglos musicales con los que se estrenó con gran éxito el ballet ‘Iván, el Terrible’.

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Igor Yebra y un elenco musical único protagonizan Zorba en el Bilbao Arena

Igor Yebra en la presentación. © Fair Saturday.

Igor Yebra, a quien recientemente le han ofrecido dirigir el Ballet Nacional de Uruguay, encarnará a Zorba en una de las obras maestras del compositor Mikis Theodorakis y del coreógrafo Lorca Massine, en compañía del Ballet de la Ópera de Turquía.

FAIR SATURDAY/ NOTA DE PRENSA

Ayer se presentó en rueda de prensa Zorba el Griego, espectáculo que inaugurará Fair Saturday 2017 con un elenco único: Igor Yebra, la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, la Coral de Bilbao y el Coro de la UPV/EHU, junto con el Ballet de la Ópera de Turquía.

La presentación contó con la presencia de Lorea Bilbao, Diputada Foral de Euskera y Cultura, Nekane Alonso, Concejala Delegada del área de Cultura, Igor Yebra, bailarín internacional, Ibon Aranbarri, Director General de la BOS, Iñigo Alberdi, Gerente de la Sociedad Coral de Bilbao, Yaiza Arrizabalaga del Coro de la UPV/EHU y Saioa Eibar, Fundadora de Fair Saturday.

En palabras de Igor Yebra “será un evento único y yo creo que irrepetible. El día 24 lo daré todo, como siempre lo he hecho, pero esta vez será algo mágico. Quién sabe si puede ser una de las últimas veces que me veáis bailar». Iñigo Alberdi añadía que “no es nada habitual poder disfrutar de un espectáculo así, con orquesta y coro en directo. Un evento histórico por la dimensión, la obra y el elenco”. Porque, en efecto, el espectáculo reúne por primera vez a grandes iconos de la ciudad y a “grandes artistas y sobre todo a tantos y tan buenos amigos” como señaló Ibon Aranbarri. Más de 200 artistas compartiendo un mismo escenario el viernes 24 de noviembre en el Bilbao Arena ante un aforo superior a 5.000 espectadores.

Este evento dará inicio a Fair Saturday 2017, el movimiento cultural global que surge con el fin de construir un futuro mejor a través de la cultura y que, como indicó Lorea Bilbao, pretende demostrar que “abrir la cultura nos enriquece y nos da valor como sociedad. Fair Saturday es una apuesta por la cultura, la convivencia y la paz”. Un proyecto del que, como apuntó Nekane Alonso, “estamos orgullosos de Fair Saturday como proyecto que nace de Bilbao y se está expandiendo a decenas de ciudades más”.

En efecto, este será un espectáculo muy especial por varias razones tal y como ha declarado Saioa Eibar “todos los beneficios de Zorba el Griego serán destinados al programa de mecenazgo cultural “Barreras Invisibles” para niños y niñas en entornos de riesgo de exclusión, un proyecto promovido por Fair Saturday”. Único, mágico, especial, histórico.

El precio de las entradas es de 15,00€ a 60,00€. Las localidades se pueden adquirir en el website www.fairsaturday.org; en el correo electrónico entradas@fairsaturday.com; en la página www.ticketea.com y en el número de teléfono 644 73 57 06.

→ Información de PRENSA: Nota de prensa – Igor Yebra_Zorba

Imagen de familia de los representantes institucionales y de los organismos implicados en «Zorba, el griego». Sociedad Coral de Bilbao, 20 Sept 2017. © Fair Saturday.

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Ícaro a punto de volar

Igor Yebra comenzó su colaboración con el Ballet de la Ópera de Burdeos con la interpretación de este clásico creado por Serge Lifar

Teatros de los cinco continentes han sido el escenario de la dilatada carrera de casi tres décadas de Igor Yebra. Sin embargo, si hay un lugar que ha podido considerar su casa ha sido el Gran Teatro de Burdeos, en cuya compañía de ballet se integró en 2002 y donde ostentó la categoría de ‘étoile’ durante una década, hasta su ‘adieux’ en 2016. Hoy queríamos recuperar el debut de Igor Yebra con el Ballet de la Ópera de Burdeos, en «Ícaro» (1935), con coreografía de Serge Lifar.

«Lo primero que me ofreció Charles Jude fue bailar una cosa muy simbólica para los franceses, ‘Ícaro’, que es un ballet de Serge Lifar que sólo está en el repertorio de las Ópera de París y de Burdeos. Imaginaos cuán difícil de bailar es ese ballet; es más, en Burdeos sólo lo había bailado el propio Charles Jude. Como soy las cosas históricas, no hay cosa más fácil para convencerme que ponerme un caramelo de ésos y, claro, dije que sí», explica Igor Yebra.

Varios instantes de la interpretación de Igor Yebra de «Ícaro», con coreografía de Serge Lifar, en su etapa de estrella del Ballet de la Ópera de Burdeos. © Sigrid Colomyès.

Un poco de historia sobre ‘Ícaro’. Estrenada en la Ópera de París, el 9 de julio de 1935, «Ícaro» es una coreografía de un acto, creada por el ex miembro de los Ballets Russes, Serge Lifar (1905-1986), sobre la leyenda mitológica griega homónima. «En mi ‘Manifeste du Choréographe’ he dicho que el ballet puede existir sin música. Jamás afirmaré que deba, pero, en efecto, en ‘Ícaro’ he prescindido de ella, porque la orquesta de percusión que acompaña a este ballet no da música, sino un ritmo en estado puro. La música que hacía vibrar a todo mi ser, que me inspiraba ideas y sentimientos de danza, me obligaba a truncar movimientos en pleno desarrollo o, al contrario, a prolongar una idea que ya estaba plenamente expresada desde el punto de vista de la danza. Nuestras dos músicas no concordaban. Concedo una neta preferencia al ballet musical, pero ello no me ha impedido prescindir a propósito de la música en ‘Ícaro’. He querido, en suma, poner de relieve todas las posibilidades melódicas internas de la danza», en palabras del propio Lifar sobre los ritmos orquestados por J. E. Szyfer. Los vestuarios y decorados de su estreno fueron realizados por Paul R. Larthe, aunque en la reposición de 1962, la escenografía fue firmada por Pablo Picasso. El mismísimo Serge Lifar bailó este rol protagonista durante veinte años y se convirtió en una seña de identidad de él. Lifar cedió el testigo a Attilio Labis en la reposición de 1962 y, posteriormente, fue un papel interpretado por Charles Jude, director del Ballet de la Ópera de Burdeos (1996-2016). Fueron Attilio Labis y Charles Jude quienes enseñaron este rol a Igor Yebra, después de haberlo aprendido directamente de su creador, Serge Lifar.

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Igor Yebra, en conversaciones para dirigir el Ballet Nacional Sodre de Uruguay, a propuesta de Julio Bocca

Igor Yebra

La estrella bilbaína considera «un gran honor» que Uruguay le proponga dirigir su compañía nacional

Como consecuencia diversas informaciones aparecidas en medios nacionales e internacionales, Igor Yebra confirma que Consejo Directivo del Sodre le ha ofrecido ostentar la dirección artística del Ballet Nacional Sodre de Uruguay.

A propuesta del propio Julio Bocca, director artístico del Ballet Nacional Sodre (2010-2017), Igor Yebra fue invitado a presentar su proyecto para tomar el legado que la gran figura argentina deja en la compañía uruguaya, construido en ocho temporadas de incesante trabajo.

Dentro de la prudencia que exige todo proceso, Igor Yebra quiere manifestar que, en estos momentos, se encuentra en conversaciones con el Ministerio de Cultura de Uruguay –representado por la Sra. Ministra Dª María Julia Muñoz- y el Consejo Directivo del Sodre, pero que, por su parte, aún «NO HAY UNA DECISIÓN FIRME al respecto» y lo está valorando «muy positivamente».

Por otra parte, Igor Yebra quiere expresar su agradecimiento al Ministerio de Cultura de Uruguay, al Consejo Directivo del Sodre y muy especialmente a Julio Bocca, por proponerle que presentara su candidatura para ostentar el gran honor de dirigir el Ballet Nacional Sodre de Uruguay.

En su dilatada carrera como estrella internacional, Igor Yebra fue invitado en 2012 por el Ballet Nacional Sodre, para protagonizar el espectáculo La viuda alegre.

De momento, los próximos retos a los que se enfrenta Igor Yebra son la inauguración del evento Fair Saturday 2017 en el Bilbao Arena (24 noviembre), donde actuará con la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, la Sociedad Coral de Bilbao, el Coro de la UPV/EHU y el Ballet Estatal de Turquía;  y su participación en la obra teatral Esto no es la Casa de Bernarda Alba, bajo la dirección de Carlota Ferrer, en los Teatros del Canal de Madrid (14 diciembre-7 enero).

Comunicado IGOR YEBRA

Igor Yebra posa en su Escuela de Danza y Coreografía que inauguró en la capital vizcaína hace más de una década. Bilbao, 2014. © Hibai Agorria.

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Matrícula para el curso 2017/18 en la Escuela de Danza y Coreografía de Igor Yebra

Iniciación y Predanza Igor Yebra Escuela Ballet Bilbao

Las clases del nuevo curso comenzarán el 4 de septiembre

La Escuela de Danza y Coreografía de Igor Yebra se encuentra en pleno el período de matriculación para el curso 2017/18. La oferta para el nuevo año escolar comprende clases de iniciación, predanza, ballet clásico –niveles iniciación, medio y avanzado-, ballet para adultos, taller coreográfico, Escuela Bolera, danza contemporánea, Euskal dantza, danzas de carácter, clases de interpretación y se podrá solicitar tomar clases privadas.

Para más información e inscripciones, los interesados pueden ponerse en contacto con la secretaría del centro en el teléfono 944 483 688.

El horario de secretaría es de 16.45 a 20.30 horas, de lunes a viernes. Además, puede contactar con nosotros vía telefónica, por correo electrónico (escuela@igoryebra.es) o enviando su consulta mediante el formulario de la web.

Ballet Clásico Igor Yebra Escuela Ballet Bilbao

 

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Los ilustres bilbaínos Joaquín Achúcarro e Igor Yebra, Premio ADDA Solidaria en Alicante

El estreno absoluto de la coreografía de Igor Yebra y Carlota Ferrer sobre “El Bolero” del compositor vascofrancés Maurice Ravel, cerrará el espectáculo

Un nuevo reconocimiento entrará a formar parte del palmarés de los ilustres bilbaínos Joaquín Achúcarro e Igor Yebra, el próximo sábado, día 19 de agosto. Ambos participan de manera altruista en la fiesta de la música PROMS Sinfónico 2017, que clausura el Festival de Verano Geografía. El Auditorio de la Diputación de Alicante (ADDA) acogerá el concierto, a las 22.00 horas, cuya presentación correrá a cargo del popular periodista Pedro Piqueras.

En palabras de la organización, “el PROMS 17 reúne la sutileza y elegancia expresivas del extraordinario coreógrafo y bailarín Igor Yebra, el sólido virtuosismo del afamado y aclamado pianista internacional Joaquín Achúcarro y la fuerza expresiva del carismático director Josep Vicent al frente de ADDA Sinfónica, en un todo extraordinario que confiamos será de nuevo, inolvidable”.

PREMIO ADDA SOLIDARIA. En reconocimiento a su trayectoria solidaria que abarca más allá de sus reconocidas y galardonadas calidades artísticas, se hará entrega del Premio ADDA Solidaria a los artistas invitados, el maestro del piano Joaquín Achúcarro y el bailarín y coreógrafo Igor Yebra, “cuya excepcionalidad, calidad y reconocimiento social en valores humanos son indiscutibles. Ambos han dedicado gran parte de su carrera a ayudar, impulsar y enseñar a las generaciones venideras”.

SOLIDARIDAD. Además, PROMS Sinfónico 2017 busca incentivar la solidaridad, por lo que destinará un 10% de su taquilla a favor de UNICEF, la organización de Naciones Unidas para la infancia. Se ha habilitado también la Fila Cero donde se podrá apoyar la labor de UNICEF, realizando un donativo en la cuenta de UNICEF Nº ES89-2100-2874-83-0210078532, con el concepto Donativo Fila Cero ADDA. La misión de UNICEF es lograr el pleno cumplimiento de la Convención sobre los Derechos del Niño de 1989. Para ello, trabaja en 190 países junto a numerosos aliados, para que los derechos de la infancia sean una realidad en todas partes, especialmente para los niños más vulnerables y excluidos.

PROGRAMA. El programa cuenta con la música de Maurice Ravel como eje principal, en la conmemoración del 80º aniversario de su fallecimiento. Además, se interpretará “El Pájaro de Fuego” de Igor Stravinsky, música de Leonard Bernstein, y el broche de oro de este concierto “emotivo y profundamente místico” corresponderá al estreno absoluto de “El Bolero” del compositor vascofrancés Maurice Ravel, con la coreografía de Igor Yebra y Carlota Ferrer, actualmente una de las figuras emergentes de la dirección artística teatral a nivel estatal.

El programa musical de PROMS Sinfónico 2017 cuenta con las colaboraciones de Suma Gestión Tributaria, de la Obra Social ‘la Caixa’ y del grupo empresarial Global Omnium. Al término del concierto de música clásica, PROMS Sinfónico 2017 se completará con una sesión after de música electrónica a cargo del DJ y productor IMGL (Gianluca Tavaroli).

ENTRADAS. Las entradas tienen un precio de 20,00 € y se pueden adquirir en la web https://www.instanticket.es/  o dos horas antes del inicio de la actuación en las taquillas del Auditorio.

NP_Gala Unicef Alicante+Igor Yebra_17 Agosto 2017

Igor Yebra, en la creación y ensayos de «El Bolero» de Ravel, en su estudio de danza de Bilbao, 5 Agosto 2017.

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